2015 年的夏天，有两部韩国电影与中国结缘。
一部叫《暗杀》，由全智贤和河正宇主演。
讲的是一帮韩国爱国青年在中国的抗日救国行动。当时被引进中国内地上映，票房成绩斐然。
另一部叫《老手》，由黄政民和刘亚仁主演，讲的是一个普通刑警对抗财阀恶势力的正义故事。
看似简单的犯罪题材，却力压《暗杀》和《复联2》，累计票房达到1000 亿韩元，拿下了当年韩国本土的年度票房总冠军，位列韩国电影影史票房第四。
《老手》当年无缘内地观众，然而却在4 年之后，被翻拍成了中国版——
《“大”人物》
实话实话，鱼叔当初知道这部电影的消息时，内心几乎是不抱任何希望的。
脑子里当时就蹦出一句话：
让包贝尔去演刘亚仁的角色，这还能玩点啥？？
我承认这是偏见，但这也是基于这位「喜剧演员」过往作品总体水准的合理怀疑。
就在电影开场前一分钟，鱼叔看着龙标升起的时候，脑子里都还在排列组合一连串之后可能会被用到的吐槽词。
然而，当电影散场后才发现，原先打好的腹稿全没用了。
其实，抛开包贝尔，从主创阵容来看，《“大”人物》是株好苗子。
导演五百，想必众多剧迷都已经很熟悉。
他的《心理罪》，刷新了很多人对国产网剧的认知。
尽管粗糙，但大胆的犯罪题材、忠于原著的硬核改编，都对当年质量水平总体偏低的国产网剧是一次跨越式的突破。
他的《画江湖之不良人》，给漫改真人剧正了一次名。国产漫改不是只有天雷滚滚，也有倾注良心的神还原。
去年火到没边的《白夜追凶》想必无需鱼叔再多赘述；
目前正热映的《古董局中局》更是一开播就抢占热搜。
五百最早是拍电影起步，之后转战网剧出名，所以这次拍《“大”人物》只是相当于回归了老本行，更何况还是自己最擅长的犯罪题材。
所以导演这关，没啥问题。
而演员方面，王千源和王砚辉两位实力派，毫无疑问是全片最大的亮点。
王千源饰演的是一位人称「滨海FBI」的老刑警，正义勇猛、破案无数，而且非常能打。
他的名字很有意思，叫「孙大圣」，一看就是个带有英雄光环的正面角色。
不过当警察不发财，所以在斩妖除魔之余，他也得为学区房摇号之类的事情东奔西走、想破脑袋。
在原版中，这个角色由坐拥2 届青龙奖影帝和2 届大钟奖影帝的「票房收割机」黄政民饰演。
在去年《与神同行》上映之前，韩国影史票房前三的两部（《国际市场》和《老手》）都是由他主演。
他在作品中的一个标志性动作就是把袜子脱下来后闻闻，极其接地气。
以及在某次抓捕行动前的魔性蹦迪也令人印象深刻。
而王千源虽然大器晚成，但《解救吾先生》已经让他成功晋升为「全中国吃饺子最嚣张的绑匪」，这两年也是片约接到手软。
此次主演的「孙大圣」更是表现出色，既继承了原版中的痞气，有几分不正经，同时又结合了《绣春刀》中的较真和硬汉味道。
丝毫不输原版。
另外值得一提的是，预计明年上映的，由黄政民主演的新片《人质》，正是翻拍自《解救吾先生》，黄政民的角色有很大概率会是王千源所饰演的绑匪头头。
你翻拍我，我翻拍你，还真是礼尚往来呢。
由此可见，大家也完全不必对「翻拍」二字介怀。
而在本片中担当王千源最佳铁杆担当的王砚辉老师，发挥也是一如既往的稳定。
别看王老师还是一脸凶神恶煞，其实他这回演了个好人。
他的角色是孙大圣的直属上司，刑警小队的队长。
虽然总嘴上吐槽孙大圣惹事生分、乱捅娄子，但只是刀子嘴豆腐心，总能在最关键时刻给予助攻。
两个正面角色介绍完，也该反派登场了。
这也是大多数观众对本片唯一的担忧——包贝尔。
包贝尔饰演的是当地某财阀集团的纨绔公子哥，每天过的就是那种荒淫无度的剥削阶级生活：
泡嫩模小明星啦、吸粉嗑药飞叶子啦、把人民币当大富翁玩啦之类的。
这个角色在原作中由兼具颜值和实力的刘亚仁饰演，他将这个喜怒无常、暴虐成性的富三代诠释地极为惊艳、细腻。
这颜值碾压的，我都不忍心看。
刘亚仁当年因此被提名大钟奖最佳男主角（注意，是最佳男主角！），并在同年，凭借《思悼》拿下青龙奖影帝。
当时，他年仅29 岁。
去年，由他主演的《燃烧》更是在戛纳电影节被全球各大媒体吹爆，提名了金棕榈，而他也被《纽约时报》评选入「年度十佳表演」，成为该名单中唯一的亚洲演员。
有如此珠玉在前，别说包贝尔了，有谁敢上？
尽管如此，鱼叔还是要不昧良心地说一句，包贝尔这次没有令人失望，甚至可以说是「惊喜」。
大家别急着骂我给人洗地，说「惊喜」，是因为期望足够低。
王千源和王砚辉，演得好，是理所当然的事情；
但包贝尔，我们印象中一贯走装疯卖傻路线的，「一个不好笑的喜剧演员」，这次挑战反差如此巨大、情绪表达如此激烈的角色，竟然意外地不违和。
甚至有点「本色出演」的合适感！
虽然我不知道，这里说一个演员演「招人恨的人渣」是本色出演，算不算是拐着弯骂人……
但至少，这个角色确实是塑造成功了的嘛！
这应该是印象中，除了短片《幸福速递》中的悲伤小丑外，包贝尔驾驭最好的一次。
鱼叔甚至觉得，包贝尔误打误撞找对了戏路。
他和邓超一样，是挑错了发展道路，早就该正儿八经、认认真真演个有内容的角色，而不要贪图便利，尽接些砸招牌毁名声的豆腐渣烂片。
一个演员，积攒好口碑才是可持续发展道路。
另外，本片的其他几位配角表现也都可圈可点。
一个是王迅，饰演的是包贝尔身边的辅佐官，俗称「狗腿子」，对于这类角色「大松树」也是驾轻就熟了，没啥可挑剔的。
另一个是窦占文。
是不是看着很眼熟？
他出场时鱼叔差点在脱口而出——这不是那个射日的后羿吗！
电影的整个故事，就是从他租住的房子被强拆，却拿不回本应退还的四个月房租开始的。
他想去找房地产集团维权，却遭到包贝尔饰演的富二代施暴、羞辱；
最后甚至跳楼自杀……
孙大圣着手调查后，发现这场看似简单的民事纠纷，其实另有隐情。
在陈勇强跳楼的短暂瞬间，集团内部的监控视频恰好故障，无法调出查看。
孙大圣只想调查一下这个案子基本情况，却遭到了各方势力的阻挠。
甚至为了摆平他，不惜重金收买他的老婆。
无数蛛丝马迹说明，这起看似自杀的案件，极有可能是「谋杀」。
而孙大圣虽然名字神气，也不过是一介小刑警罢了。
但就是这样一个无名之辈，铁了心要还陈勇强一个公道，不计一切代价，开始对抗整个财阀集团……
值得一提的是，这次本土化改编做得非常好。
真正的翻拍，可不是像全段垮掉的《深夜食堂》那样，把人物全换成中国人就可以的；
而应当学习《“大”人物》，在台词、布景和一些人设的小细节上下功夫。
比如王千源为学区房摇号苦恼、弱势群体被驱赶却拿不到退还的房租等等，都符合中国当下的社会现实。
以及更重要的，电影里的人都「说人话」，充分借助大量方言和常用语，让角色「接地气」。
4 年前，当《老手》这样的犯罪片出来的时候，我们中乏有声音羡慕，韩国电影敢直击社会黑暗的一面，我们拍不了。
但今天，这样的电影我们也敢拍了，这是一种进步。
国产犯罪片的禁忌比较多，一直是审查部门的重点对象，我们领教过很多次。
《烈日灼心》花了两年才过审。
《无人区》熬了四年才上映。
最近，国家电影局启用了新版龙标，比起旧版时长5秒，减少了1秒。
有人开玩笑，「狠起来我自己都剪」。
新年新形象。
作为2019 年的第一部国产犯罪片，希望《“大”人物》释放出的是一个好的讯号。
