原标题：现在的表演戏学生已经不上课了|李林
完整的塑造，才是最重要的
我再重申一遍，本身表演指导这个职业的出现是没有错的，人家要养家糊口，人家要来演戏。但是现在，为什么会出现这么多所谓的表演指导进剧组？
第一，很多同学在校的时候，学的不够好。当然，有一方面是说现在的老师不会教，我也承认。据我所知，这不是笑话，这是真事儿！某知名表演类大学的一位老师，是研究生毕业，给本科班导演系上课的时候说：“你们今天戏的节奏比昨天慢了。为什么这么说？因为我掐着手表，你们比昨天慢了43秒。”这不是田径赛，不是奥林匹克。它的节奏快慢，不是说拿秒表掐的，而是你对戏的感觉。越来越多的外行，文化课好的人，能过国家线的人，他留在学校当老师，那你说学生们所接受的教育，跟以前还能一样吗？你吃的那些东西的营养量，还能跟以前一样吗？
第二个，据我所知，现在全国一类一线的，叫表演类艺术大学，大部分的学生连大二的课程都没有完成，就已经开始出去拍戏了。以前中央戏剧学院也好，北京电影学院也好，解放军艺术学院也好，上海戏剧学院也好，这些知名的一线大学、艺术类大学，如果学生的课时达不了多少，或者表演的状态到不了多少，或者你来上课的课时完成不了多少，在大一的时候是要甄别的，不管你有什么事，哪怕你是再大腕，你要出去拍戏，对不起，我得甄别。但是我们看看现在这两年起来的，就连这些名校的学生们，也都纷纷在外头拍戏。我也没有看学校说：“你们课时没完成，你们必须得回来上课。”没有！而且还大肆鼓掌，太好了，你看我们学校的学生多优秀。
本来你看，学表演应该一步一步通过什么，从最早的一些元素性练习，解放天性，观察生活练习，然后到中国名著片段，然后到外国名著片段，然后到独幕剧，然后到毕业大戏。对吧！从一个七八分钟的小品，到最后能完成两小时零一刻钟左右的一台完整大戏，最后塑造出完整的人物形象。
有戏感，才有继续的创作
那么再说回来，为什么现在演员们没有创作法，要带表演指导进组？除了我刚才说的第一点，除了有很多科班出身在校的小朋友们没有认真学以外，现在还有大量的造星运动。推出来的流量小生，推上出去的流量小仙女，他真的就不会，人家没学。
我前些日子刚合作一小朋友，人家以前是学空乘的，是一空中小姐，非让人家来演戏。真的就是导演说：“你看你从这儿走到这儿，放下手里这盘菜说词。”这孩子真的就是从这儿走到这儿，然后突然说：“对不起导演，我是先放盘子还是先说词？”这就是投资方逼着，要求必须要用我们家这人。所以她就带了一个表演指导进组，她这表演指导跟我还认识。她这表演指导每天很敬业，这孩子也很努力。每天我们九、十点钟收工，得给这孩子说戏，说第二天的戏。按照通告表一场一场说，说到夜里一点多钟。问题是到了第二天，她到了现场，还是不会。为什么？因为表演这东西，不是三天两早晨就行的，这就是我刚才前头说的问题，戏感的培养。
我觉得表演补习班的出现，是一特好的事儿。咱不应该叫表演补习班，我觉得应该叫表演提高班，或者叫一部分是表演补习班，一部分是表演提高班。据我所知，这两年国外的一些大师们，也纷纷地来国内上表演课，包括铃木忠志在古北水镇搞的这个铃木忠志培训班，然后还有像陈坤哥哥他们搞的山下学堂，还有刘天池老师搞的这个天池老师表演学校，我个人觉得，这是一好事儿。
第一个是当年在学校没好好学的，您现在出来能补课。咱以前小时候上学的那会儿，上课不听讲，咱还能出来补补课，更别说现在这帮靠这吃饭的了，对吧！第二个是也是我刚才说过的，让没有学习过表演的同学，在短时间之内可以接受正规的表演训练，这也是一个好事。这就是之前我说过的一个问题，学院派的存在是什么？学院派的存在不是为了拉帮结伙。学院派的存在，是希望这个行业有一个木桶效应，学院派的存在是木桶的那个最短板，就是你最差，也不要差过这个短板了。
但是有一个问题，我们不能一味地赞扬这种所谓的表演学校。它有没有问题？它有。为什么这么说？这又说到我刚才所说的戏感培养，你两年到四年培养出来的戏感，跟你两个月到四个月培养出来的戏感，那能一样吗？那绝不一样。对吧！这是第一点。第二点，你到了这个学校以后，其实从某种程度上讲，现在好多经纪公司给这帮小朋友们报这些班的时候，有的也不是小朋友了。它有点像什么？吃过全聚德的烤鸭吗？就是填鸭式的。我在两个月之内，把四年的东西填压到你的身体里，那你能消化到什么程度？能不能消化的好？而且表演是一门实践的学科。你实践了四年的人，跟实践两个月到四个月的人，那能一样吗？也完全不一样。所以我觉得，民间的表演学校的出现是好事儿，但是我们要客观而理智地看待民间表演学院的出现。
